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영어 개인ㆍ그룹 과외 Some of Van den Broek's paintings evoke the idea of abstraction, but it's an abstraction kept in check by the titles, which often allude to an object, place or piece of architecture ? Twin Towers or Barrel, for example ? and pull the images back into the so-called 'real' world. 반 덴 브로크의 일부 그림은 추상적인 개념을 환기시켜 주지만, 이는 그림 제목이 억제하는 추상적인 개념을 말하는데, 이는 흔히 물체, 장소 혹은 건축물 (예: 트윈 타워(Twin Towers) 혹은 베럴(Barrel))을 암시하며 이미지를 이른바 ‘현실’ 세계로 후퇴시킨다. Van den Broek is obviously enamoured of emptiness, be it the emptiness of a desert or a skyscraper's fa?ade. 반 덴 브로크는 분명히 공허를 좋아하지만, 이는 사막이나 고층건물 정면에 존재하는 공허이다. Everything non-essential in these images has been stripped away and as a result, despite their often crisp edges and cool light, some of the paintings appear close to dissolving. 이러한 이미지에 비본질적인 모든 것을 제거하여, 그 결과 흔히 빳빳한 모서리와 싸늘한 빛에도 불구하고, 일부 그림은 분해되는 것처럼 보인다. In Twin Peaks, for example, the scene is achingly ambiguous - a pink slope, a yellow curve, a smudge of green. 가령 트윈 픽스(Twin Peaks)는 풍경이 아치를 이루며 분홍색 경사, 황색 커브, 녹색 얼룩 등으로 여러 가지로 해석할 수 있다. In Zion a brown road with a yellow line snakes into the distance yet it is so reduced I wonder how we read it as a recognizable scene. 시온산(Zion)은 황색 선이 그려져 있는 갈색 도로가 멀리 뻗어 있지만, 이는 매우 축소되기 때문에 나는 어떻게 그 광경을 알아볼지 궁금하다. Details are absorbed by great swathes of colour while hard lines split logic of recognition in two and extreme shifts in perspective engender disorientation. 명확한 선이 인식 논리를 둘로 분리하며 극단적인 시각 이동이 방향 감각 상실을 불러일으키는 반면에, 거대한 색 띠는 세부적인 것을 흡수한다. (Lines split reality in two; yet once you start looking, the question of whether they bind or divide becomes irrelevant.) (선은 현실을 둘로 분리지만, 일단 당신이 보기 시작하면, 선이 묶이는가 아니면 풀리는가에 대한 질문은 비현실적으로 된다.) In Broken Yellow Border, for example, it is initially hard to gauge the scale - it's an image which simultaneously evokes a flight over a mountain range and the concrete blocks that demarcate bicycle lanes. 가령 Broken Yellow Border는 처음에 그 크기를 측정하기가 어려운데, 그것은 산맥과 자전거 전용 도로의 경계를 표시하는 콘크리트 블록을 가로질러 일시에 날개를 환기시키는 이미지이다. 'With just a few lines a space can be created' the artist has observed. 예술가는 ‘단지 선 몇 개로 공간을 창조할 수 있다’고 관찰했다. Nonetheless, this tension, or blurring, between conventional ideas about what is abstract and what is not makes sense: it is a confusion that the world itself created. 그럼에도 불구하고 이는 추상적인 것에 대한 일반적인 생각과 앞뒤가 맞지 않는 데 대한 일반적인 생각의 긴장 관계나 흔들림인데, 세계 자체가 창조한 혼란 상태를 말한다. The geometry and colours of our lives don't always, if observed isolated from the whole, create something immediately or obviously coherent. 전체와 격리된 상태로 관찰하면 우리 삶의 기하학적 구조와 색상은 즉시 사물을 창조하거나 명백하게 일관성이 있다. After all, lines and volume are as integral to a chair, a house or a telegraph pole as they are to a painting by Barnett Newman or Henri Matisse. 결국 선과 부피는 바넷 뉴먼(Barnett Newman)이나 헨리 마티스(Henry Matisse)가 그린 그림과 마찬가지로 의자, 주택 혹은 전신주에 필수적인 것이다. Van den Broek's is a flattened, near Pop sensibility that owes as much to Alex Katz as Piet Mondrian, both artists who have made it clear how interchangeable such definitions can be. 반 덴 브로크의 그림은 납작하며 마찬가지로 이러한 정의가 상호 교환할 수 있는 방법을 명확히 한 두 예술가 알렉스 카츠(Alex Katz)와 피에트 몬드리안(Piet Mondrian)의 영향을 받는 팝 뮤직의 감수성에 근접해 있다. |