F. Schubert의 후기 소나타 D.958, D.959, D.960의 1악장 분석·연구

본 논문은 슈베르트(Franz Peter Schubert, 1797-1828) 피아노 소나타의 초기, 중기, 후기에 나타난 시기별 특징을 연구하고, 그 중 세 개의 후기 소나타 D.958, D.959, D.960의 1악장(Sonata Allegro Form)을 분석·연구하여 슈베르트 소나타의 특징에 대해 논하고자한다.

슈베르트의 피아노 소나타는 형식면에서 전통적인 틀을 유지하고 있지만, 화성적인 면에서는 낭만적이고 자유로운 진행을 하고 있다. 초기와 중기에는 이러한 자유로운 화성 진행이 아주 혁신적으로 나타나지 않지만, 후기의 세 작품에는 자유롭게 사용한 화성이 완성도 높게 나타나고 있다. 이 세 후기 소나타는 모두 4악장 구성으로 악장의 형식과 구성배열이 모두 같으며, 특히 1악장은 Sonata Allegro Form으로 전통적인 형식을 따르고 있다. 주제별 조성 관계는 초기·중기보다 대체적으로 전통적인 형식으로 나타나지만, 곡의 흐름은 가곡적인 성향을 가진 서정적 선율과 주제 선율의 다양한 변주, 갑작스러운 화음과 다양한 방법의 전조-반음계적전조, 이명동음 전조 등-로 다양한 화성적 색채를 사용하였다.

이렇듯 다이나믹한 화성진행과 관현악적인 음색을 피아노에 접목시키려했던 그의 작곡 기법은 낭만주의 음악의 중요한 역할을 하였다.

영어 번역문

A Research of Sonata Allegro Form of F. Schubert's Later Sonatas D.958, D.959 and D.960

This research aims to explore characteristics of Franz Peter Schubert's (1797-1828) early, middle and later sonatas and to analyze the first movement (e.g. sonata allegro form) of his three later sonatas D.958, D.959 and D.960 to discuss characteristics his sonatas.

Schubert's piano sonatas maintains a frame of traditional sonata forms and shows the romantic, free progress of harmony. His early and middle sonatas do not innovatively show the free progress of harmony. However, the degree of completion of the three sonatas is raised by the freely used harmony. The three sonatas consist of four movements; these movements have the same form and compositional arrangement. In particular, the first movement of the three sonatas follows a traditional form (i.e. sonata allegro form). In terms of compositional relationship by theme, his later sonatas generally show a more traditional form compared to his early and middle ones. But, in terms of the flow of these pieces, the three sonatas use a variety of variations of a them of cantilena and theme melody and harmonical colours such as sudden chord and various signs of chromatic and enharmonic scales.

In conclusion, it is Franz Peter Schubert's composition technique which intended to apply the dynamic progress of harmony and the tone of orchestral music to piano that played a key role in the music of the Romantic period.